活力厦门提中国方案，东方艺术勾勒人类命运共同体蓝图
一、艺术品陈设总述
本次会晤主会场艺术品陈设的总方针是:围绕“深化金砖伙伴关系，开辟更加光明未来”的主题，从世界格局着眼，以展现大国形象、文化自信和地方特色。
依据承办城市厦门提出的“自然、协调、节俭”方针，去粉饰、轻装饰、重文化，以传播中华精神为要，彰显、活化历史文化和精神内涵。
从地方特色到国际风范，从传统传承到活化与发展，从民族精神到全球文化认同，得到最鲜活的展现。
在艺术家的选择上，以国际性眼光，站在国家高度，邀请各艺术门类、各流派、各年龄段、世界各地的华人艺术家参与会议空间艺术品创作，以多维立体的表现出华人艺术家的最高创作水平。艺术家有古今前辈大师、当代艺术主力军。包含在国际上占有重要位置、对艺术史产生重要影响的艺术家；各艺术流派的创始人、推动者；各大美院院长；国家美术馆馆长；画院院长；文联、美协、书协主席；以及本领域有引领性的青年艺术家；福建尤其厦门艺术家等。
作品表现形式不夸张，画面内敛，语言风格独特，代表艺术家最高水平。选择艺术品首先是开放的，前沿的，国际化的。开放性也是国与国之间合作的前提。只有开放才能走出去和请进来。其次是传承与发展，包括两个层面。艺术品要体现中国的优秀传文化，反映中国传统哲学思想的精髓，比如中国宋瓷。同时，还要以符合我们时代的形式语言，以此活化传统，只有通过当下国际化的语言，才能使我们优秀的传统文化得以推介和被认识。再次，作为万国之城的厦门，艺术也是多元共存的。作品类型从油画、国画书法到当代水墨，宋瓷到雕塑、装置，其手法从写实、写意到抽象。
二、艺术作品的分区主题演绎
针对会晤空间不同的功能需求，通过不同主题和运用不同元素，使艺术品陈设与空间相契合。按照会场功能，主要分为迎宾区、会议区、宴会区三大核心空间和工商区版块，艺术品在精神层面上把握主题，不宜写实叙事宣传画风格。
迎宾区——以“海”为主要创作元素
1、海是“众川汇海”的结果。比喻各国宾朋汇聚中国厦门。
2、海的交流互渗寓意：五国都是海海相通，文化与贸易，通过海上丝绸之路传遍世界各地。
3、通过不同艺术家的艺术表现手法，演绎“水”的不同气质。君子之交、滴水穿石、吐故纳新、上善若水，无处不在体现着中华文化特有精神。以“海”为创作元素，代表“爱拼才会赢”的闽南精神和新兴金砖国家的活力。体现了海洋文化、海的精神、海之包容等精神文化内涵。
4、也配合China瓷（五大名窑+福建建窑），有列阵式的礼仪感。
会议区——以“山海”为主要创作元素
1、作为会晤空间的核心区域，以“山海”为主要元素，对“山与海”的精神进行了多元化的呈现。山海融通，合和相生，来呈现中国传统艺术的主要山水精神。福建是山海之地的典型，仁山智水，山海互相滋养。
2、山海是“合作共赢”的艺术载体，山的笃定可靠，海的活力进取，两者相辅，知行合一、天人合一。
宴会区——以“花”主要创作元素
宴会区是一个相对轻松、升华情感的重要区域。“花园城市”的厦门，以植物花卉来喻示人格性情和心怀世界的胸怀。
各国国花，所谓“一花一世界”，“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”，在不同的文化背景下，互相尊重理解，全人类携手共创未来，构建人类命运共同体的蓝图。
本期艺术作品
随着金砖国家领导人会晤顺利落下帷幕，厦门会场内部艺术品陈设的帷幕又徐徐拉开。在重要的国际外交场所，空间的布置是怎样的？有哪些艺术作品？它们都有什么喻意？下面我们将在此一一揭密。
据本次会场空间陈设艺术品总监童雁汝南介绍，立足中国文化传统和艺术精神，结合福建厦门的地域特色，提出了三大核心创作元素：海、山海、花卉。“海”、“山海”元素是本次会场空间迎宾区和会议区的主要创作元素，也是会场所有艺术品中最重要、数量最多、材料类型最丰富的部分。本文将首先揭开“海”、“山海”题材的作品，其他类型另文再叙。
（以下作品排序按照姓氏首字母排序）
作品名称：《故乡》尺寸：×cm
作者：蔡国强美籍著名华裔艺术家、获威尼斯双年展金狮奖
著名国际艺术家蔡国强的作品《故乡》。这件作品以麻纸火药为材料，是艺术家在材料方面的进一步实验。中国四大发明之一的火药，不稳定和暴烈是它的特性，但火药在另一方面，也具有改变、突破、新生的意义，而且是非常重要的意义，正是这方面的意义，它带给我们更美好的生活。这完全取决于使用的人和怎么使用。蔡国强先生正是在艺术创作中运用了它后一种意义，赋于它新的价值。
本作品以现代的手法创作了古典含蓄的中国文化艺境。通过火药在麻纸上的可控爆破，燃烧出的痕迹构成了一幅南国风光图：海岛、佛塔、村落、山水。即是故乡的风景，也是中国绘画的寄喻之物。看上去如一幅淡雅清丽的、具有典型南方特色的山水水墨。火药爆破艺术充满活力和爆发力，超越平面，从室内空间走入社会和自然。蔡国强作为福建人，故乡的含义不言而喻。艺术家以此创作表达对家乡山水的挚爱。
作品名称：《层波叠浪》尺寸:×97cm
作者：陈彧君著名青年艺术家
对陈彧君而言，海浪是一种已经印刻在他脑海中的东西，它的形态，它的气质，它的声音。整个创作更趋于个人关于故乡情怀的表达。我们通过窥视隐秘于视觉痕迹下的作者的心理和思绪，仿佛能听到一阵阵从鼓浪屿传出的涛声，正缓缓诉说着一个个海洋家族的往事，是怀想和热爱家园的心境流露。
作品名称：《青山绵延》尺寸：×cm
作者：仇德树“草草社”发起人、著名艺术家
仇德树这件《青山绵延》的水墨画，试图打破传统水墨画的程式。艺术家以新的绘画方法，构画、撕裂、整合、组装、裱拓结合在一起。把传统装裱工艺发展为创作的新技法。把“裂”纹作为绘画的线条，在半湿时撕开，留下“毛口”天趣自然。宣纸有雕塑特性，通过擦、磨、搓、挖、叠层等，形成超薄浅浮雕。使一千多年来的传统文化象征“宣纸”，表现出宣纸本身的材质美。作品颜色从后面透上来，有神秘的光感，使色彩依附统一于“天趣自然”的艺术语言。使之丰富而独特。
艺术家通过对东方传统材料语言的突破，从而达到并建立了一套新的创作方法。赋予艺术家所要表达和阐述的物象具有独特的，东方式的思变精神。作品描绘的是鼓浪屿以及中国名山武夷山连绵青山，层层叠嶂，流水潺潺，曲折婉延。表达了对中华大地河山的热爱与赞美之情。
作品名称：《山巅》尺寸:×97cm
作者：丁方人民大学美术学院院长
丁方擅于在材料技法方面独僻蹊径，以多种材媒、混合技法，将水性材料、胶性材料和油性材料创造性地结合运用，使肌理与色彩在高度交融中达到画面观感的丰富与厚重。以浮雕感肌理为基底，以东方传统金石、书画、皴法为中层，以西方油彩的透明画法为表层，囊括东西方绘画精华画法之集大成者。
作品名称：《五国印象之-印度》尺寸：×97cm
作者：丁设上海美协副秘书长
本作品以艺术家特有的创作手法描绘印度果阿。作品选择了果阿城市地标建筑作为创作的主体形象，采用金黄色调来营造印度宗教圣地的神秘氛围，艺术家以特有的中国书写性绘画语言，反复叠加、塑造一种全新的当代视觉图像。既单纯又丰富的线性绘画语言体现了金砖国家之间的紧密合作，融合发展的未来趋势。
作品名称：《碧海鼓浪》尺寸：×cm
作者：范迪安中央美院院长、中国美协副主席
《碧海鼓浪》描绘的是典型厦门风景。画面描绘的是鼓浪屿海岸景色及民族英雄郑成功雕像。作品突出了福建等南方地区山海地形风貌山、海相依。作品即描绘了美丽的自然风景，又强化了地域文化，同时也表现了我们的民族精神。
作品名称：《人文山海》尺寸：×97cm
作者：冯梦波中国最早数字艺术家、两次参加卡塞尔文献展
《人文山海》顾名思义，艺术家要呈现的是自己心目中和理解中的中国山水气质。靛蓝色的丙烯颜色和空白亚麻画布之间的对比，考虑到了空间所传达的安静和朴素的氛围；而刻意模糊的焦点，不但增强了气韵的流动，也给贵宾现场合影提供了一个合适的背景。
作品名称：《远山》尺寸：×97cm
作者：冯骁鸣法籍著名艺术家
本作品同艺术家的大多数作品一样，打破了传统的习俗，把东方的意境完美地融化到了西方抽象图式之中。作品以蓝色调为主调，在缥缈时空中幻化出连绵起伏的山群。画面打破了时间和空间的界域，扩大了可视宇宙。
作品名称：《五国印象之-俄罗斯》尺寸：×97cm
作者：郭建濂中国美院基础造型主任、副教授
作品描绘的是冬季积雪中远望乌法城市地标——萨拉瓦特·尤拉耶夫纪念碑的景象。画面以书写般的自由笔法去建构皑皑白雪包裹中的层层重林，从背后远观萨拉瓦特·尤拉耶夫铜像，迎着曙光，凸显出尤拉耶夫骑在战马上挥舞着马鞭，俯瞰别拉亚河的经典形象。
作品名称：《铸浪》尺寸：×.2cm
作者：韩锋著名青年艺术家
作品既似纱缕又是波浪，意旨海丝文化，福建在21世纪海上丝绸之路经济带战略上占有重要的位置。本作品以简洁的，富于中国传统审美意境的画面，以当代的表现手法，阐释了这一战略构想。
作品名称：《五国印象之-南非》尺寸：×97cm
作者：胡毅中国美协综合材料委员、获全国青年美展最高奖
本作品以抽象画面呈现南非。中部翠绿的草原、西部金黄的沙漠、沿海洁白的海滩、三面蓝色无垠的大海，将这个国度装扮得分外绚丽多姿。艺术家在作品中采用古老中国宣纸，用拓染拼贴的方式，构建抽象画面。釆用朴素直白的地理色彩描绘出这张多彩且感情丰富的意象南非。
作品名称：《朗朗乾坤》尺寸：45×35cm
作者：黄宾虹已故大师
黄宾虹积一生之苦功，构筑成他浑厚华滋、无繁不简、无简不繁的典型黄宾虹图式标识。他的创作达到了“不求气韵而气韵自致，不求法备而法自备”的自由挥洒。本作品为艺术家创作晚期的山水小品，墨省笔简，以重墨勾勒轮廓，笔迹恣纵。整体构图精妙简洁，寥寥数笔，勾划出淡远山水，饶有古意。此画深谙中国山水画之精髓，蕴含着一种“淡宕松秀”的审美特征和高雅心怀。
作品名称：《浪之山峦》尺寸：×cm
作者：姜宝林中国艺术研究院博导
作品《浪之山峦》借鉴古代山水画的结构和意境的同时，更加注重形式感，画面繁复的线条构成山峰般起伏的叠浪，画面强化了线条的作用，注重装饰美和重复美，赋予了作品更鲜明的抽象性。显得既有现代感，又有中国特点，成功地创造了一种新的山水画风格，既有古老观念的内蕴，又具现代生命的实质。
作品名称：《守望》尺寸：×cm
作者：蒋山青法籍著名艺术家
《守望》作品用水墨来完成点、线和面这些艺术语言形态，淋漓尽致的表现出水墨的丰富性。抽象构成中又有艺术家具体的表达：以海洋连接着世界，五大巨峰象征着金砖五国，在太阳照耀下更具金光更充满活力和希望，绿色藤蔓缠绕表示紧密合作的伙伴关系。
作品名称：《华章》尺寸：97.5×cm
作者：李磊中华艺术宫馆长、上海美术学院博导
本作品以抽象的形式、热情洋溢的色彩表现我们生活的地球及地球表面所覆盖百分之七十的大海。画面刻划蓝色的大海和红色的生灵交织在一起，奏出奔放豪迈的乐章，这份情缘连接起海上的丝绸之路，促进世界交融与发展。
作品名称：《鼓浪屿》尺寸：×cm
作者：林容生中国国家画院博导、原福建画院院长
作品所绘鼓浪屿是厦门的著名景区，与厦门岛隔着鹭江海峡相望。鼓浪屿有“万国博物馆”之称并被列入世界文化遗产名录。作品以中国传统山水画特有的长卷样式表现鼓浪屿的景色，色彩和形式的应用旨在以传统的技法方式和现代的视觉形态相结合，营造浪漫而和谐的自然情境与生活气息。
作品名称：《无名》尺寸：68×34cm
作者：林纾福建籍已故大师
林纾是近代著名翻译家、诗人、画家。绘画方面林纾饱临四王、墨井、南田、上及宋元诸大家杰作。林纾的山水画，取材大多与传统水山别无二致，笔墨表现也沿袭传统文人画。作品喜设色，多为浅绛或小青绿，敷色清丽，风格气息典雅高古，走的是传统文人画的路线。
作品名称：《人文山海之土楼》尺寸：×97cm
作者：梁明福建美协副主席
该作品全画纵向构图，其气弥新，气势恢宏，意境开阔。作者以对闽地山水、客家土楼的感受经验为基础，以幻化的墨色与矿物彩揉合，在大泼墨、泼彩的水墨渲染和自然流变之中形成山水的空间，运用丰富的笔性和笔意的变化传递内在的心绪，将墨彩的意蕴包含其中。
作品名称：《海内存知己》尺寸：×cm
作者：刘国松中国现代水墨之父
艺术家家使用自己发明的国松纸和运用自创的“抽筋剥皮皴”技法，将过去只有黑色点线组合的中国画加入了白色的点和线，将世界学术界推崇的我国老庄“阴阳二元论”的中心哲学思想落实在中国画上，成为中国山水画又一高峰。
本作品为艺术家专为厦门举办的五国峰会创作，以海为主题，海浪拍岸的水花与礁石白云，构成整幅画面。上方隐约有一条弧线象征我们居住的地球，水即象征财富与资源。作品以《海内存知己》为标题，是为艺术家祝愿金砖各国永远是友好邻邦，共同为地球和平作出贡献。
作品名称：《戏墨》尺寸：×cm
作者：秦风北京当代艺术馆馆长、哈佛大学研究员
秦风的作品既是水墨艺术的实质，也有书法艺术的形感，还能窥见我们熟知的文化符号：如太极图、飞燕图、虬龙图、云雷纹样等等。我们可以认为作品承载着这些图形的象征意义。作品以抽象形式呈现了水墨的奥妙和无限可能。
作品名称：《唐韵》尺寸：61×79.5cm
作者：孙家勤台湾水墨画会理事长
本作以泼墨技法层层泼染而成，此法的运用使画面中呈现大片酣畅淋漓，开阔舒朗的景象。以近抽象图式呈现出色彩间的节奏与韵律，纯视觉感官的感性直觉奔放直接，与传统中国绘画的含蓄内敛在形式上形成反差，但在气韵上却趋同一致。
作品名称：《天象-璇玑玉衡》尺寸：×cm
作者：泰祥洲著名艺术家
《璇玑玉衡》属于《天象系列》。代表了他从传统绘画，特别是对山石结构与云气的表现上发展出的独特绘画语言，将水墨画拓展到地理学上甚至宇宙学的时空维度。从天文学的角度研究宇宙和山水画关系。
作品名称：《山水相望》尺寸：×cm
作者：童雁汝南著名青年艺术家
本作品画面融入了厦门数个重要景点及地点，如五老峰、武夷山、鼓浪屿等。这些景点在画面中分别保留有各自的辩识度，以传达出各地域文化特色，同时通过艺术家的合理布局，又形成了一幅和谐的山水景致。画面中，远山、大海、亭台、岩石等，都具有十足的中国传统文化喻意，是中国传统艺术的重要素材，也是厦门地域特征的要素。
作品名称：《山水情》尺寸：.5×cm
作者：王天德复旦大学教授
艺术家有意识或无意识探讨书写与再制造之目的，透过水墨与新材料的实验，臻于艺术之进化论。此图层峦叠嶂，山高林密，婉延穿行，透着一种深遂的古意。画面因烧烫而呈现镂空之状，亦不乏空间的暗示性，实际却宛若迷离的纱帐，遮蔽、阻延，甚至抗拒观者的视觉与身体进入，在植入古人原作的同时，又另建构了一套新的叙事模式。
作品名称：《沧海》尺寸：×97cm
作者：王亚彬著名青年艺术家
王亚彬的《沧海》是从曹操诗《观沧海》提炼出纯粹自然景观部分，内化成自己的风景，通过绘画得以展示。其画面气?沉雄，笔笔写＂景＂，笔笔＂抒情＂，看似写＂景＂，实是＂抒情＂。眼中＂景＂和胸中＂情＂交融而成的艺术境界，给人一种既奔放，又含蓄的想象，耐人寻味。表达了作者对祖国河山雄伟壮丽的赞美和自己海纳百川的胸怀。
作品名称：《人文山海之武夷山》尺寸:×97cm
作者：徐东林江西省美协副主席、江西油协主席
本作品取材于福建武夷山景区，武夷山曲水回转，峰水抱流，丹崖仓壁，云雾轻掩，无不透露出天工造物的神奇及历史人文的深厚。艺术家以现代绘画的手法，以散点构成的空间分割，物象的抽象提取，力图从具体的山水形态中剥离出来，而在宏观上达到概括、提炼的效果及目的。其作品表现出武夷山的神韵，赞颂中华大地的大好河山。
作品名称：《五国印象之-巴西》尺寸:×97cm
作者：严智龙南昌大学艺术学院常务副院长、博导
本作品以平面的手法描绘了著名的里约热内卢海滨浪漫而火热的巴西生活。艺术家强烈的个人风格体现在红色和线性的现代造型上，特别注重对于民间艺术色彩的运用，以及中国式的线条造型方法和图案的选取。
作品名称：《波澜壮阔》尺寸：×cm
作者：杨诘苍著名法籍艺术家，曾参加威尼斯双年展
本件作品采用艺术家惯用的传统工笔重彩，来挖掘极端天气深层的美感。用墨的美感表现厦门的亚热带季风气候，画面强调了大浪的珍珠点和天地间的一道金光——吉祥如意。艺术家在台风期间感受到了自然巨大的力量和中国人极强的应变能力。受到道家“道可，道非”，及德国浪漫主义的影响，艺术家希望挖掘自然中的美感，表现这一人类面临的永恒课题。
作品名称：《鹭岛辉煌》尺寸：×cm
作者：张路江中央美院基础部主任、天安门主席像作者之一
这是一幅浓缩鼓浪屿往昔今朝的大型油画巨作。中西交融的鼓浪屿老城，历尽沧桑的古炮台处于画面前景；高楼林立，鳞次栉比的现代都市厦门位于画面远景。中景处碧波白帆，鳞光闪闪，海风轻拂，笛声起伏。古朴宁静间透散着海洋文化的璀璨，明珠旧貌，旧琴新声更讲述着中西文化百年交溶的历史故事。
作品名称：《墨韵》尺寸：×97cm
作者：张方白著名艺术家
黑白灰的色彩关系和粗壮抽象轮廓构成的简单形体中所迸发出的冲击力确立了艺术家在表现性绘画领域的地位。其画面没有故事的情节性，但他以对意象的主动选择体现着对画面丰富内涵的述说。张方白起步于抽象表现。通过长期对中国水墨、碑帖、线条的体悟，逐渐形成画面中毛茸茸的线条和凝固的造型。
作品名称：《初春》尺寸：×cm
作者：张立平中国美协油画艺委会委员、福建油画学会主席
张立平为本次金砖五国会议主会场创作的作品《初春》位于一层中方休息室，作品高3.28米，宽3.08米，为布面油画。作品的整体色调为暖绿，与房间背景色调和谐融汇。画面内容为鼓浪屿和军营村，艺术家在画面上突破具体的时空，通过云雾使上下内容连接一体。军营村有厦门海拨最高的山，也是习主席早年对接扶贫的乡村，近景中的土石房是习主席曾同村民聊天的地方。
作品名称：《观海》尺寸：×cm
作者：张国龙中央美院教授
作品的思路来源于曹操诗《观沧海》。海作为一种象征性意象，人们常常借用“五湖四海”之题去发挥，使用“万里烟澜”之意来呈现，运用“惊涛拍岸”之境谈事物，这些都是自然运动的“物象之形”给人的启示。纵观世界，华夏民族总是以海和水的哲学来处世，包括与其他民族的交往与关联。中国传统推崇“天人合一”的与自然相处之道和“和平共处”人际相处之道。作品以此呈现中国海洋之波澜壮阔的景致以及中华民族的四海皆兄弟的和平意识。
作品名称：《》尺寸：81×65cm
作者：赵无极已故艺术大师、法兰西院士
赵无极是在世界范围内对当代艺术有深刻影响的华人艺术大师，他对中国传统绘画的当代发展有一种自律的责任感，在对固化现状持批判的同时，致力于使中国艺术的精神内涵以契合时代的艺术形式焕发新的活力。中国传统绘画中蕴含着各种抽象因素，但中国绘画史上从未出现过完全抽象无形的绘画，中国绘画理论博大精深，它有足够广阔的空间使赵无极创造出超越所有传统绘画形式的新风格，这就是他以中国传统文化精神为灵魂，运用西方材料与色、光效果完成的抽象表现主义绘画；是中国意象与西方技法的融合；是对传统文化的批判与继承的态度，对现代文化的感悟和对艺术精益求精的治学精神的结合。
本作品具有西方色彩与光影特殊的画面视觉效果，又有中国艺术所擅于表达的气韵、虚实、幽静、玄妙等抽象内涵化于其中，达到中国艺术特有的空灵意境。
作品名称：《沧海狂澜》尺寸：×cm
作者：周长江上海美协副主席、原华东师范大学艺术学院院长
《沧海-狂澜》用率性写意笔法和象征性的表现手法，展现厦门沿岸海浪撞击礁石气势恢弘的景观。浩瀚的沧海记录着古老的地球史，地球生物来自于海洋。金砖五国都有长长的海岸线，连着世界五大洋，丝路海航从地理上将五国连在一起，而合作共嬴的理念将五国紧密团结。
作品名称：《搏浪》尺寸：×cm
作者：周韶华原湖北美院院长、湖北文联主席
在当代中国画坛上，周韶华是一位富有创新精神的画家。他的作品让人耳目一新，具有鲜明而独特的形式感，浓墨重彩铺满画幅，所作少有留白，注重作品肌理，少传统的“笔墨意趣”，与传统中国画的空灵幽远意境大相径庭。周韶华的山水作品少有巨制，《搏浪》是艺术家本次专门创作的近四米的大尺幅，画面气势博大，生气勃然，具有很强的扩张力和冲击力，蕴含的一种精神力量。
《搏浪》表达了我们祖国不仅有大陆还有海洋，海洋也是我们的家园。全世界通过海洋联系在一起。是海洋航道把中国文化传遍世界各地，新海上丝绸之路的战略将联合有无，带来合作和共嬴的新世界格局。雨果说：“……比海洋更大的是天空，比天空更大的是人的心灵。”画意正是如此。
作品名称：《云蒸霞蔚》尺寸：45×68.5cm
作者：卓鹤君中国美院博导
艺术家为厦门金砖五国主会场创作的国画作品《云蒸霞蔚》以传统手法铺呈山水画面，山峰挺拔而奇峻，群山巍峨，塔楼高耸、江河曲折，云海绵厚，体现中华大地万里江山的万千气象。其喻示厚德载物，容天地精华，达观天下。作品也喻示中华民族如此画般，云蒸霞蔚，博大气象，胸怀锦绣，傲视天下。
部分金砖会议艺术家名单
-TheEnd-
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